李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》诗中也有目送友人乘舟而去的情形：“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”李白站在高高的黄鹤楼上，远眺孤舟，写的是远景。而王维捕捉的是船夫荡桨的细节，写的是近景。同样写送行，李白之潇洒与王维之细腻，可见一斑。
船儿渐行渐远，友人的身影也越来越模糊。只要再过一会儿，他们就将消失在诗人的视线之外。而这一别，又不知何时才能重新相逢。想到这些，诗人的心中难免有些怅惘。
惟有相思似春色，江南江北送君归望着大江南北两岸桃红柳绿，芳草萋萋，春色漫漫，诗人忽发奇想：“我”
心中的相思之情，也像这无处不在的春色，一直跟随着“你”归去。内心的无限别情，眼前的无边春色，两样似乎不可能有丝毫联系的事物，就这样被诗人完全交融到了一起。
这是多么美丽的想象，多么蕴藉而深厚的感情！诗人似乎在对友人说：你在江上走，江南江北的春色包围着你；我的牵挂、友谊也和这春色一样，时时刻刻包围着你，陪你一路前行。春满江南江北，情亦满江南江北。不必特意写离愁别苦，别情已经充盈了满篇。更巧的是，自然之景与深挚之情妙合无间，耐人寻味。
诗的最后两句，历来备受人们称赏。五代牛希济的词《生查子》有这样两51中国古典诗词精品赏读王维句：“记得绿罗裙，处处怜芳草。”采用的就是类似的思路和手法。词中少妇对即将远行的人切切叮咛：记住我的绿罗裙吧，你无论到哪里，那里的芳草都呈显着我的裙色，都凝结着我对你的相思，你要怜惜它们啊！这两首诗相比，含蓄的表达方式一致，但感情一奔放一低徊，风格一浑成一婉约，各具魅力。
评
解这首诗将叙事、写景、抒情融为一体，感情真挚，语言明快，风格清丽，是王维的代表作之一。尤其最后两句，想象奇妙，余音袅袅。清人马位《秋窗随笔》评曰：“最爱王摩诘‘惟有相思似春色，江南江北送君归’之句，一往情深。”
52句
解中岁颇好道，晚家南山陲“道”，佛家道理。诗人说自己中年以后即厌倦尘俗，信奉佛教。其实，王维一生事佛，只因中年以后看透世事，这种倾向更为明显。《旧唐书·王维传》中记载：“维弟兄俱奉佛，居常蔬食，不茹荤血，晚年长斋，不衣文彩……在京师日饭十数名僧，以玄谈为乐。斋中无所有，惟茶铛、药臼、经案、绳床而已。退朝之后，焚香独坐，以禅诵为事。”这是诗人醉心佛教的绝好注脚。
诗人此番归隐终南山，自言“晚家南山陲”。事实上，此时的诗人刚过四十而已。虽说古人寿命不比今人，所谓人生七十古来稀，但四十也只是不惑之年，谈不上晚景。真正进入暮年的，不是诗人的身体，而是他的心境。经历了人生的起起沉沉后，王维开始厌倦尘俗事务，而佛教的空观，更使他看破世事，任遇随缘，与世无争。
有着这样心境的诗人，在终南山中如鱼得水，悠然自得。
兴来每独往，胜事空自知兴致一来，就独往山中，信步而行，山中美丽的景色只有他一人欣赏。诗人随兴而动，只身独游，赏景怡情，自得其乐，随处若有所得，不求人知，自己心会其趣而已。独来独往有自得之乐，但或者也还有些许的寂寞悲哀。满山的美景，却只有一人欣赏，连这山也难免会感到寂寞吧，更何况独行山中的人呢。想到这里，诗人不免心头掠过一丝波澜。
然而，这一切又有何妨？继续前行，诗人很快就恢复了宁静。
行到水穷处，坐看云起时诗人顺着水流而行，不知不觉，就到了流水尽头，看来是无路可走了。是退身而返，还是继续寻求新路？诗人没有犹豫，他只是索性就地坐下，看山中白云悠悠升起。
宋《宣和画谱》云：“‘行到水穷处，坐看云起时’及‘白云回望合，青霭入看无’之类，以其句法，皆所画也。”其实，这两句诗的妙处，还不在于“诗中有画”。陶渊明诗言“云无心以出岫”，云给人的感觉就是无心、自在而闲散。在佛家眼里，白云的舒卷自如、任意飘荡、无所阻碍，正是所谓的“不住心”、“无常心”，是淡泊无机、安详自足的象征。行至水穷之处的诗人，并没有丝毫的怅惘，而是随遇而安，坐下静观云起。面对悠悠白云，诗人的心境也同它们55中国古典诗词精品赏读王维一道，空无挂碍，悠闲自在地随处飘游。这样的境界，不正是最自然、最和谐的吗？
不惟如此，人们还从这两句诗中悟出了“禅”机。近人俞陛云《诗境浅说》
言：“行至水穷，若已到尽头，而又看云起，见妙境之无穷。可悟处世事变之无穷，求学之义理亦无穷。此二句有一片化机之妙。”还有人理解为，水穷处意喻着人生的绝境，但既有云，即预示着有雨，也预示着新的希望。所谓“言有尽而意无穷”，真正的好诗便是如此，提供给人的是丰富甚至无限的空间。
正当诗人神与物游，物我两忘之时——偶然值林叟，谈笑无还期偶然遇到了山林中的老人，便与他谈笑起来，忘了归期。这又可见诗人的随缘自适。其实不止遇见林叟是偶然，出游本就是乘兴而为，带有偶然性；“行到水穷处”是偶然；恰能看到“云起时”又是偶然。正因处处偶然，所以处处都是“无心的遇合”，这更显出诗人心中的悠闲，如行云流水，无拘无束，无牵无挂。
评
解宋代严羽在其诗歌评论专集《沧浪诗话》中称赞盛唐诗“惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求，故其妙处，透彻玲珑，不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷。”王维这首《终南别业》正是很好的例子。
全诗写景、述情皆似信手拈来，毫不着力，可谓平淡、自然之至。然而这种“淡”，并非淡而无味，而是淡而浓，淡而远。所以元人方回称赞此诗“有一唱三叹不可穷之妙”，清人纪昀也说：“此诗之妙，由绚烂之极归于平淡。”
“行到水穷处，坐看云起时”一联历受推崇。王维诗中多有这种充满禅意的诗境。与后来宋诗中的哲理诗不同，王维从不直接说理，而总是让人在不知不觉间神游其禅境，体悟其意蕴，味道淡易，却百读不厌。
56句
解太乙近天都，连山接海隅“太乙”，终南山的别称。“天都”，一说指帝都长安，一说指传说中天上玉帝所居住的地方。按第一种理解，诗开篇两句言终南山靠近长安，山峰连绵不绝，一直向东延伸到海边。按第二种理解，则是先极写终南山之高，再极写终南山之广。
无论作上述何种解释，可以肯定的是，诗人是先从大处着笔，勾画出终南山的总轮廓。这个总轮廓只能得之于遥眺，而不能得之于逼视。所以，这两句是写远景，写诗人遥望之所见。终南山西起甘肃天水，东止河南陕县，远远未到海边。说它“接海隅”，当然是艺术夸张。然而遥望终南，山势绵延，西边望不到头，东边望不到尾，人们很自然地会想象它一直铺展到大海边上。因而说它“接海隅”，正是以夸张写真实。
如果将第一句理解为写终南山之高，那么“近天都”也同样是以夸张写真实。终南虽高，去天甚遥，但从平地遥望，其顶峰高耸入云，的确会让人感觉与天相接。
遥望终南，气势恢宏；进入终南山后，又会见到怎样的景色呢？
白云回望合，青霭入看无诗人由远而近，进入终南山。此时，白云迷漫，一切都笼罩在云中，人也仿佛正浮游于白云之中。一路行去，白云分向两边，似乎自动地要为人让出眼前的山路；驻足回首，分向两边的白云又合拢来，汇成茫茫云海，将身后的路封住。这种奇妙的境界，有游山经验的人都不陌生，而除了王维，又有谁能够只用五个字就将其表现得如此真切？
山中云雾迷漫，诗人走出茫茫云海，前面又是蒙蒙青霭。青霭是蓝色的烟雾。朦胧的轻烟在诗人的面前若隐若现，诱惑着诗人的眼，仿佛只要再向前一步，就可以摸着那青霭了。然而走了进去，却摸不着，看不见，无影无踪。
山无云烟，如春无花草。诗人独具匠心，把终南山的美景都藏在云烟之中，给人留下了无比广阔的想象空间。山高始有云，林深方有烟。白云、青霭告诉人们，终南山何其高峻，山中林木何其郁郁苍苍。而千岩万壑、苍松古柏、怪石清泉、奇花异草，终南山的一切都笼罩在茫茫白云、蒙蒙青霭之中，更令人心驰神往，更急于进一步“入看”。缓缓而上，且行且止，因为仍然留恋着已经59中国古典诗词精品赏读王维看过的美景，所以不能不“回望”。可在白云、青霭之下，刚才呈现于眉睫之前的景物或笼以青纱，或裹以冰绡，由清晰而朦胧，由朦胧而隐没，却更令人回味无穷。这一切，诗人没有明说，而是用简单的十个字“画”了出来。
穿过云海，走过青霭，诗人终于登上了终南山主峰峰顶。
分野中峰变，阴晴众壑殊“分野”，古人以天上的二十八星宿对应地上的州国区域，称为分野。“中峰”，指终南山主峰太乙峰。终南山从北到南十分广阔，中峰两侧虽只有一峰之隔，却属于不同的州域。
诗人立于中峰山顶，纵目四望。四周群峰罗列，阳光透过云霭照射下来，由于众峰高低、方位不同，显得或明或暗，或浓或淡，或有或无，千形万态。随着阳光照射角度的不断变化，更是明暗显晦，瞬息变幻，气象万千。
诗人尽情欣赏着终南山的风光，不觉间已到黄昏。
欲投人处宿，隔水问樵夫也许是诗人流连于山中美景，误了下山，不得不留宿山中；也许是诗人兴致未尽，欲留宿山中，明日再游。但山高林深，人迹罕至，诗人四处寻找，终于，听到了樵夫砍柴的声音。诗人寻声辨向，发现了山涧那边的樵夫。于是，隔着山涧，诗人大声询问，樵夫口答手指。在诗的最后，诗人为无声的画面增添了樵夫砍柴的丁丁声、山涧流水的潺潺声，还有一问一答的唱和声，可谓画龙点睛之笔。
评解在这首诗中，王维就像一位优秀的导演，制作出了最美丽的终南山风景片。