宪宗以来,内而宦官朋党,互相倾轧;外而强藩悍将,各逞跋扈;国事愈危。历懿宗而僖宗,则已人口流亡,盗贼蜂起。自中唐之季,及于晚唐,在时事上论,似非艺术发展之时期,其实不然。盖当时画家,虽不能如阎、吴、李、王之集大成,亦能择其一端焉而专习之。其中有独到者,正不乏人。如山水画中之瀑布、海涛、松石,人物画之婴儿、仕女,兽类之龙、兔、犬、马,禽类之鹤、雀、鹭鸶,乃至水、火、云霓、盘车诸类,无不各有专家。此种分工专习之画风,前时亦有其例,要至唐代后期愈见显著。是殆我国画如人物山水花鸟诸大画门,至唐中期或发达已极,其头角崭露后起诸画家,欲兼习之自难独出,而又不甘无所表见,故多择一而专习之。张南本与孙位并学画水,皆得其法,南本以为同能不如独胜,遂专意画火,是即可见晚唐画家思想褊狭之一斑。艺以专著,为时风尚,与其谓为晚唐国运衰退之征,毋宁谓为我国绘画学习法上之进步。且自安史乱后,唐室御府所藏名迹,多半散佚民间,肃宗又往往以画颁赐贵戚,转辗归于好事者所有;德宗难后,名迹益多流落;于是予民间以鉴藏之机会,而画价为之大增。
即当时所谓近代之价,如董伯仁、展子虔、郑法士、杨子华、孙尚子、阎立本、吴道玄等屏风一扇,其值有达二万金,次之亦一万五千金。则当时民众对于绘画之感爱美,其热烈为何如耶!是亦唐代文学大盛,一般文学家对于绘画,往往乐为赞美鼓吹。歌咏题记,以及种种神话式之评语之见于各家诗文集或笔札中者,不可胜记,民众累受此种美妙之宣传及诱惑,故迟至中期以后,人人心目中皆以画为墨宝,得经鉴藏为无量欣幸也。唐末争乱无宁日,画家如孙过、张询、刁光等,皆避乱入蜀,遂伏五代艺苑转移蜀中之先因。
综有唐一代之绘画而言:前期之绘画,犹承六朝余绪,多以细致艳润为工;道释人物,可谓臻盛,山水虽已成功,而未受重视。开元、天宝间,是为中期:
笔姿一变而为雄浑超逸,山水画且并人物画而大兴;花鸟画亦渐露头角。德宗以还,则为后期:人物山水花鸟,虽无特殊之进步,惟诸家多能各专一长,以相夸美;人民知绘画之可宝,大开鉴赏之风;亦有足多者。唐代图画,无论人物山水花鸟及其他杂画,往往图之寺院,与宗教有关。顾唐当盛世,政教清明,朝野熙和,上而贵族士女游宴戏乐之事,下而山林田野行旅农牧之务,亦多形之图画;如虢国夫人游春图,明皇击梧桐图、祈巧士女图、避暑士女图、栈阁图、唤渡图、山作农作图、川原牧牛图等,皆颇有流传者。他若马、牛、孔雀、鹁鸽、牡丹、竹、石等,亦类多图写。惟就大体言,此种图画,终不若应用于宗教方面者制作之伟大富丽。夫自中期以后,各种图画,在应用上,固多与宗教有关;从其作法上言:则如人物,——即属道释人物,面部多美秀而文,有异前代模样,其设色勾勒,主讲笔墨之神趣;山水经王维、郑虔、王洽辈之变化,笔势墨韵之间,且见书法而含诗趣;如牛马鱼龙花木之属,亦多当时文学家所乐与品题,或所作者,即系图写诗意;盖是时绘画,已渐趋于文学化矣。若论唐代在我国绘画史之位置,实可称为中枢。盖言人物画,则能承先代之长而变化之;言山水画,则能应当代之运而光大之;言花鸟画,则能发萌孵化,为后代培其元气;凡我国各种重要之画门,于唐代已皆[B14A]然有集大成之势,其后如五代如宋诸朝之绘画,要无不以此为昆仑而分脉焉。
第二十二节画迹唐代画迹之多,固不待言,其湮没而不可考者,无论矣,见之记载,或为卷轴的,或为屏障的,或施于寺壁及诸杂器的,已不可更仆数。兹为叙述便利起见,分为有名字之画迹,及无名字之画迹二大类。有名字之画迹,要皆为当时士夫所作;无名字者,或亦为士夫所作而遗其名,或即为一般工匠所作,例不著名者也。